À propos du vendeur
Cet ouvrage est destiné à ceux qui ont déjà quelques notions et une expérience photographique raisonnables comme connaître le rapport entre obturateur et ouverture, avoir développé quelques films et connaître les principes de base de tirage. Après avoir travaillé comme photographe de mode et de publicité à Melbourne, l’Australien John Garrett débarque à Londres en 1966. Dans cette métropole, il a travaillé pour de grands magazines de mode, pour des agences de publicité et des quotidiens. Cet auteur photographe explique ici des cas particuliers couvrant tous les sujets courants : portrait, nu, nature… Extrait du livre: La première décision à prendre est, ou bien vous calculez une exposition globale et retenez les zones qui sont trop sombres (tirage soustractif) ou bien vous réalisez une exposition de base sur la plus grande partie du tirage et vous brûlez les zones claires par une exposition supplémentaire (tirage additif). Certains tirages nécessitent les deux genres de maquillage. Pour maîtriser parfaitement ces techniques, je vous recommande de faire des tirages assez grands (au moins 25x30cm). Sur un petit portrait, par exemple, il est presque impossible de faire un minuscule outil de maquillage pour retenir les yeux, s’ils sont trop sombres, et ils le sont généralement. FLASHAGE. Si les contrastes d’un négatif sont trop extrêmes qu’il devient difficile de retenir du détail dans les hautes lumières, essayez le flashage. Exposez brièvement le papier avant le tirage (sans le négatif en place) ou au cours du développement du tirage. Les hautes lumières seront voilées avec du détail sans jurer avec le reste du tirage. Je préfère flasher au cours du développement, car je vois ce qui se passe. J’ai une lampe tungstène reliée à interrupteur progressif par un fil d’un mètre et placée au-dessus de la cuvette de développement. Je mets la lampe en veilleuse à 10 watts. Quand le tirage est développé de 45 secondes sur 90 au total, j’envoie un flash de lumière durant une seconde. Dès qu’un peu de détail apparaît dans les hautes lumières, je plonge le tirage dans le bain d’arrêt. Des études de cas donnant un aperçu des choix, pris à tous les stades, par un photographe professionnel. Couvre les genres les plus courants, en matière de photographie noir & blanc : paysage, nature morte, reportage…
Description
Cet ouvrage est destiné à ceux qui ont déjà quelques notions et une expérience photographique raisonnables comme connaître le rapport entre obturateur et ouverture, avoir développé quelques films et connaître les principes de base de tirage. Après avoir travaillé comme photographe de mode et de publicité à Melbourne, l’Australien John Garrett débarque à Londres en 1966. Dans cette métropole, il a travaillé pour de grands magazines de mode, pour des agences de publicité et des quotidiens. Cet auteur photographe explique ici des cas particuliers couvrant tous les sujets courants : portrait, nu, nature… Extrait du livre: La première décision à prendre est, ou bien vous calculez une exposition globale et retenez les zones qui sont trop sombres (tirage soustractif) ou bien vous réalisez une exposition de base sur la plus grande partie du tirage et vous brûlez les zones claires par une exposition supplémentaire (tirage additif). Certains tirages nécessitent les deux genres de maquillage. Pour maîtriser parfaitement ces techniques, je vous recommande de faire des tirages assez grands (au moins 25x30cm). Sur un petit portrait, par exemple, il est presque impossible de faire un minuscule outil de maquillage pour retenir les yeux, s’ils sont trop sombres, et ils le sont généralement. FLASHAGE. Si les contrastes d’un négatif sont trop extrêmes qu’il devient difficile de retenir du détail dans les hautes lumières, essayez le flashage. Exposez brièvement le papier avant le tirage (sans le négatif en place) ou au cours du développement du tirage. Les hautes lumières seront voilées avec du détail sans jurer avec le reste du tirage. Je préfère flasher au cours du développement, car je vois ce qui se passe. J’ai une lampe tungstène reliée à interrupteur progressif par un fil d’un mètre et placée au-dessus de la cuvette de développement. Je mets la lampe en veilleuse à 10 watts. Quand le tirage est développé de 45 secondes sur 90 au total, j’envoie un flash de lumière durant une seconde. Dès qu’un peu de détail apparaît dans les hautes lumières, je plonge le tirage dans le bain d’arrêt. Des études de cas donnant un aperçu des choix, pris à tous les stades, par un photographe professionnel. Couvre les genres les plus courants, en matière de photographie noir & blanc : paysage, nature morte, reportage…
Auteur
John GarrettNombre de pages
176État
- Très bon état
Reliure
- Broché
Largeur
22Épaisseur
1.5Longueur
27.99SBN 13
9782912679574ISBN 10
2912679575Méthode de livraison
Où retirer cet article
Jours & horaires de retrait
- Mardi 13:00 – 17:00
- Mercredi 13:00 – 17:00
- Vendredi 13:00 – 17:00
- Samedi 10:00 – 17:00
Avis
Vous pourriez aussi aimer... Livr'Ensemble
Un prix juste et transparent
Les produits mis en vente sur cette plateforme ont été récupérés et remis en état par des entreprises d'économie sociale et circulaire.
En achetant ces produits, vous soutenez une activité localement inscrite qui met à l'emploi un maximum de personnes tout en diminuant la quantité de déchets produits par notre société.
Merci pour votre geste!
Domicile, Point Relais et Click & Collect entre 5 à 10 jours
Découvrez les boutiques autour de vous
Paiement sécurisé
Vos données sont protégées
Garantie
Tous les articles ont été vérifiés et sont garantis 1 an
Assistance
Mise en contact direct avec nos vendeurs